Domingo

Tini

El mes pasado, la revista yerbera THC sacó en la tapa a una mina que saltó a la fama gracias a Internet. El viernes salió una nota en el Si! de Clarín, declarándola la reina del fotolog. Hace poco más de tres años, conocí su fotolog y hasta le hice un par de dibujos (no, no la conocí, por si preguntan). Ahora parece ser que esta chica modelo '86, de buen andamiaje, cool, amante de la noche, las fiestas, la moda, la imagen, el diseño, se va para arriba. Generación extrema del postmodernismo, postsocialismo, postneoliberalismo, todo cabe en una imagen, el Che Guevara y Dior, el cuerpo bello y publicitario y, a la vez, su mutilación. Teniendo en cuenta la afición por los piercing que tiene esta chica, sugiero la próxima tapa de El Planeta Urbano, por ejemplo, con Tini (AKA Martina Goobar) atravesada como San Sebastián. Les estoy ahorrando trabajo.

Fassbinder

La Sala Leopoldo Lugones del Teatro General San Martín está dando un extenso ciclo dedicado a Rainer Werner Fassbinder, no tanto como su filmografía, enorme en cantidad, y calidad, por supuesto, en menos de 40 años de vida. Observador y crítico del Milagro Alemán, la política (a izquierda y derecha), el amor y la aceptación, además de sus magníficas relecturas melodramáticas del magnífico Sirk. Mala suerte que no incluyan dos de mis favoritas: Sólo quiero que me amen y El viaje a la felicidad de mamá Kuster. Si nunca se vio nada de él, recomiendo meterse en El porque de la locura del señor R, el martes 12, La angustia corroe el alma (y después, en casa, ver Lo que el cielo nos da, ya que estamos), el miércoles 13, y La ley del más fuerte, el sábado 16.
El que quiera conocer a este alemán, el ciclo ya está en funcionamiento.

Futurama

En mi MSN estoy con la Semana Futurama, así que pongo una nota que escribí hace poco más de cuatro años, cuando la serie era cancelada. Aún no he visto el largo en DVD que sacaron el año pasado.

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Una tristeza infinita

Parece que Futurama termina. Matt Groening contó que desde chico, cuando era un gran consumidor de historietas y literatura de historias de ciencia ficción, había deseado tener su propia creación con naves y alienígenas. Por ahora se quedará en Fox sólo con Los Simpson, curiosamente creada de urgencia en una sala de espera de un ejecutivo de la televisión, que ya tiene garantizado el contrato hasta 2005. Habrá que ver qeu tan recordada será la serie que comenzó en 1999 y que hizo vivir a Phillip J. Fry en el siglo XXI, momento en que las culturas de todos los planetas convivían como en la misma casa.Ya desde el comienzo de 2002 los hicieron correr el rumor por internet: Cancell Futurama. A la vez lanzaron un petitorio que cientos de miles firmaron (¡firmamos!) para revertir la situación, pero sólo se logró estirar un poco más el elástico. Finalmente, se decidió el levantamiento y ahora somos un poco menos felices.

Los Simpson desde 1998 cayó en un desgastamiento ante el cual nadie pudo hacer nada. El dibujo animado señero de una década que mezcló de manera inteligente la apatía de los ’90, un humor corrosivo, una mirada sobre la cultura popular americana, la autoconciencia y un toque de ternura, junto a un ritmo que no decaía, desembocó en un producto que no hace otra cosa que hablar de si mismo, se convirtió nada más que en televisión del guiño, un muestrario de gags “críticos” que nada tienen para contar. Antes si que contaba y entretenía sin necesidad de hacer continuamente referencia a la estupidez de Homero.

Es verdad que Futurama nunca tuvo la misma popularidad. A muchos les parecía que era demasiado poco en contraste con la riqueza conceptual de la familia amarilla. El acostumbramiento probablemente creó otras espectativas. Lo primero que cabe señalar es que la serie se alejó totalmente del tono realista de su antecesora y se lanzó abiertamente a la aventura; más bien ES una serie de aventuras y ciencia ficción, que nunca renegó de su linaje. Y con comedia, por supuesto. El público universitario que venía consumiendo con avidez la televisión de Los Simpson, Ren y Stimpy, Beavis y Butthead, South Park y Duckman quedó desconcertada con esta nueva propuesta que no apuntaba directamente al costado más sardónico del cerebro. Además el se va mil años hacia adelante, contradiciendo incluso el gusto pormoderno por los tiempos pasados, aunque convengamos que Futurama bien podría formar un serial del estilo Flash Gordon. Apostó por un camino, digamos, más clásico, aunque esto no es todo.

Sus historias son lineales, y hasta a veces se concentran en un solo personaje. Se desvía de las comedias televisivas que con el paso de los años se había estructurado de tal forma de contar 2 ó 3 historias paralelas. Este tipo de narración audiovisual que conduce al espectador hasta el final sin muchos saltos seguramente desconcertó a muchos que querían más y más vueltas de tuerca en Groening. En general son los que lo único que veían en Los Simpson era un mensaje panfletario, y buscaban en Futurama algo aún mayor, con globalización comiéndose el universo incluida. Las historias de Fry y sus amigos están marcadas por la aventura sin sonrojarse. Una empresa de transporte de mercaderías y bultos varios, Planet Express, que hace entregas de un lado al otro del cosmos es la excusa perfecta, con un grupo de trabajo que está más unido por la soledad que por el amor. No hay un espíritu de prosperar o de gusto por el trabajo. No pertenece a la línea de los grupos profesionales del cine de Hawks. Cayeron en ese lugar porque no les quedó otra.

Si en algo se mantiene fiel a Groening y a los dibujos americanos de la década anterior es a la atmósfera desencantada. Cuando Fry llega por casualidad (o no, ya que más tarde se nos revela algo que lo contradice) al año 3000 luego de estar congelado en una cámara criogénica es un muchacho de 25 años, totalmente cansado de su vida. Incluso festeja haber dejado atrás a su familia y novia. En la New New York en la que despierta, que sufrió el ataque de extraterrestres y fue reconstruida, las cosas parecen estar mas o menos igual que antes. Las tecnologías están ahi nada más que para hacer más expeditivas algunas tareas como el suicidio, pero en nada ayudaron al mejoramiento de la vida. Los tubos transparentes de transporte que cruzan la ciudad tienen linyeras durmiendo dentro, como si se tratara de un vagón de subterráneo. Las máquinas parecen juguetes, nada más que para darle un aspecto más lúdico a las tareas cotidianas. La recorrida por la ciudad de la presentación se asemeja a la de Los Simpson, aunque ésta, además de ser por tierra, anticipaba su carácter azaroso; la de Futurama simplemente muestra la contaminación visual y el caos al que se llegó. En la maraña vuela la navecita de Planet Express, que se estrella contra una pantalla que para cada episodio transmite un fragmento pequeño de un viejo cartoon de la Warner; pequeño homenaje al glorioso dibujo de celuloide hecho sólo para cine. Una gran cantidad de gags visuales y juegos de palabras se logran a partir de los carteles, en tal cantidad que a veces se hace necesario grabarlos y verlos de vuelta. No quiere decir que en el futuro todos sean más cultivados y dediquen más horas a la lectura, pero si que la información necesaria para manejarse en un mundo atestado es mucho mayor. Internet en el 3000 es un lugar al que se accede fisicamente volando como Peter Pan, y en el momento uno es atacado por gigantescos avisos voladores de cosas que uno ni desea adquirir.

Y si la apatía disfrazada de aventura lo une finamente a la televisión de los ’90, la tristeza es un diferenciador importante. Lejos de la ironía y el cinismo, con el paso de los episodios se consolidó el programa más desolador. Fry, de la actitud feliz y escapista del comienzo, pasa a dar cuenta de que no lo menospreciaban tanto como él creía en el siglo XX, menos su hermano, como comprueba en el episodio The Luck of the Fryrish. O que su perro no lo había olvidado luego de su congelamiento en el Año Nuevo de 1999-2000. En éste último, Jurassic Bark, el animal se queda esperando a Fry 12 años en la puerta de la pizzería en la que trabajaba, hasta que fallece; el verdadero drama es que Fry no lo resucita pensando que no lo va a reconocer, para que a continuación sólo el televidente vea no es así. Hacía rato que un producto televisivo no dejaba un nudo de tal tamaño en la garganta. El tiempo, que es el puntapié inicial de Futurama, no es para tomarse en broma y lo que más duele es la imposibilidad de remontarlo para subsanar heridas pasadas. El resto de los personajes también tienen lo suyo, o por lo menos se sienten condenados a la soledad. El Dr. Farnsworth es un viejo cenil, Leela una mutante abandonada por sus padres, Zoidberg un crustáceo que no puede amar, Kif, el asistente de Zapp Branigan, tímido y soñador. En el caso de Bender, Hermes, Amy y Branigan, por supuesto, parecen estar más cómodos con sus caprichos y manías. Tendría que haber continuado la emisión para ver si realmente eso no era sólo un disfraz.

Para concluir, cabe decir que Fry fue pensado por Groening hace mucho para llevar la voz del gran actor Phill Hartman, asesinado por su esposa el 28 de mayo de 1998. En homenaje el personaje lleva el nombre de pila Phillip. Si hacían falta más lágrimas...

Radio

Cut the crap
Miércoles - 22 hs.
www.unaradio.com.ar

Años

Alguien dirá que hace un tipo como yo poniendo a Luca. Esta versión del famoso tema de Milanés es muy buena.

"La edad de la inocencia". Edith Wharton

"Había algo que sabía perdido: la flor de la vida. Pero lo consideraba como algo tan inalcanzable e improbable, que lamentarse ahora habría sido como desesperarse porque a uno no le tocó el primero premio de la lotería. Cien millones de boletos en 'su' lotería , y un solo premio; la suerte le había sido decididamente adversa. Cuando pensaba en Ellen Olenska, lo hacía de forma abstracta, serena, como se puede pensar en algún amor imaginario de un libro o de un cuadro: ella había llegado a ser la imagen que abarcaba todo lo que él había perdido. Esa imagen, indefinida y tenue como era, le había impedido pensar en otras mujeres. Había sido lo que se llama un marido fiel; y cuando May murió repentinamente de una neumonía infecciosa que le contagiara el menor de sus hijos, lo lloró sinceramente. Los largos años juntos le mostraron que no importa mucho si el matrimonio es un deber monótono, siempre que se conserve la dignidad de un deber: sin eso se convierte en una simple batalla de innobles apetitos".

Moonrise (1948)

¿Puede haber un comienzo tan truculento como el de esta película de Frank Borzage para contar la historia de un tipo que vive con el estigma de que su padre fue ahorcado por homicidio?
Borzage trueca el romanticismo puesto a prueba ante las dificultades del mundo por otro que se enfrenta a las aguas negras interiores. Ese último cuadro de la escena es digno de Tim Burton.

Al Hirschfeld

Ver dibujar es tan placentero como escuchar música. Más placentero, en mi caso. ¿Dónde se consigue algún libro de Hirschfeld?

Simulacro

¿Tiene algún sentido mantener un blog, como a un Tamagochi? Este blog, digo. Es un simulacro de mí, y listo. O no, es al revés: me supera, es más importante que yo, tiene mucha más gracia y vida que yo. Esto da como resultado que el simulacro soy yo. Soy un simulacro de hombre, un simulacro de ciudadano, un simulacro humano. Soy una cáscara vacía que no puede sentir, no puede amar, que no tiene gusto, que no gravita; el único interés que puede despertar es, también, un simulacro de algo. Es lo mismo que no existir, ni siquiera llega a la categoría de fracasado. Lo que existe, con más o menos errores, deja huella, finalmente, genera algo en otros. Lo que no existe es peor que el mayor de los males del mundo. Mi blog, en cambio, tiene mucho más poder seducción que yo. Sería mejor que me encerrase en una PC y dejara a mi blog libre por la calle.

Tipos

Hay un programa machista en el canal FX que se llama The man show, que ya tiene unos años, y que sobre los títulos finales presenta a chicas bonitas saltando como pedazos de carne sobre una cama elástica. La premisa suena salvajemente misógina, pero no todo es tan desagradable. Alguna observación se rescata, como ser que a las mujeres les interesa saber de que trabajan sus novios, mientras que a los hombres no les interesa lo que hacen ellas. ¿Eso quiere decir que la mujer es más planificadora y que el hombre sólo piensa en ponerla? Es verdad que pocas veces he escuchado a un hombre hablar sobre el trabajo de su mujer.
Podríamos agregar otra observación: cuando una mujer elogia abierta y calurosamente a un hombre es porque no se acostaría con él ni en broma.

Simetría humorística

Clarín y Página 12 del 7 de enero.

NO a las pasteleras

Un nuevo conflicto fronterizo empaña la hermandad latinoamericana. El pueblo de Mendoza ha lanzado una proclama contra extrañas facturas de crema pastelera que Chile intenta instalar mediante la cadena de panaderías La Estrella de los Andes. No dejaremos que nuestras tradicionales tortitas pinchadas sean desplazadas por ese empelagocismo cipayo, que los paladares mendocinos sean saturados por esa mariconada amarilla. La grasa da brillo a la belleza de las mendocinas, más en comparación con la fealdad de la chilenas.

¡NO PASARÁN! ¡NO A LAS PASTELERAS!

El Pato Dumas recomienda

Pancitos bien inflados con cebollín y pimienta negra (lo de arriba no, eso es sésamo)

Hablando de Lost...

Esperando el comienzo de la 4ª temporada, algunos ya han subido trailers a Youtube. Para esperar, yo prefiero subir esta foto de Emilie de Ravin que no se puede creer ¡My God!

Imperdible del mes

Hace un par de meses me di cuenta tarde que daban Human nature en TNT, la película con guión de Charlie Kaufman y dirección de Michel Gondry que no se consigue tan fácilmente aquí. Nunca entendí como no salía ni para alquilar si Kaufman se hizo su buena fama desde su primer largo con Jonze.
Ahora, I-Sat va a exhibirla en enero: 27 a las 22:00 hs, 31 a las 23:00 hs., y también 16 de febrero a las 22:00 hs. Un cita para los admiradores de Kaufman, por lo menos hasta que termine y estrene Synecdoche, New York, que hace rato está en veremos.

2007

Cine:
Black Book (P. Verhoeven); Zodiaco (D. Fincher); Desapareció una noche (B. Afleck); Música nocturna (R. Filipelli), Duro de matar 4.0 (L. Wiseman), María Antonieta (S. Coppola)... No he visto casi nada de cine de estreno que me atraiga. Aún no vi La vida de los otros, que a todos les gustó. ¡Ni siquiera vi Luces al atardecer!

Si puedo decir algo más de cine visto, o revisto, por otros lados:

Playtime (J. Tati) la vi varias veces en todas sus formas, pero es la primera en copia perfecta y en pantalla grande, y la seguiré viendo; es la fotito que aparece en el título del blog.
Cinco dedos (J. Mankiewicz)
Stars in my crown (J. Tourneur)
Ciudad dorada (J. Huston)
Dostoevsky's travels (P. Pawlikowski)
El pornógrafo (S. Imamura)
El sabor del sake (Y. Ozu)
Dies Irae (C. T. Dreyer)
Siempre hay un mañana (D. Sirk)
Cracking up (J. Lewis);
Cita en las estrellas (C. Schlieper)
Plácido (L. García Berlanga)
Lo que no fue (D. Lean)
Defensa secreta y La belle Noiseuse (J. Rivette)
La chica de la fábrica de fósforos y Nubes pasajeras (A. Kaurismäki); premio especial para Kati Outinen.
Monte criollo (A. Mom)
Criss Cross (R. Siodmak)
Siempre hay un día feliz (S. Donen-G. Kelly)
Las zapatillas rojas (M. Powell-E. Pressburger)
Trouble in paradise (E. Lubitsch)
Bad day at Black Rock (J. Sturges)
Día de justicia (B. Boetticher)
El tirador (D. Siegel)
Guía del viajero intergaláctico (G. Jennins)
Blind husbands (E. Von Stroheim)
Los duelistas (R. Scott)
Notorious (A. Hitchcock)
Smilin' Through (F. Borzage)
Fedora (B. Wilder)
Sans Soleil (C. Marker)

TV:
Lalola empezó como una copia de Blake Edwards, pero se despegó de lo anecdótico y se convirtió en una comedia de velocidad. Carla Peterson es excelente; hace 10 años la vi por primera vez en Naranja y media, donde hacía un personaje secundario, y recuerdo una bizarra escena de un parto.
"Desde Garzón", con Francis Mallmann, raro título que no se si es todo o sólo lo que está entre comillas, así que italizo todo. El gran cocinero hizo 5 o 6 programas nada más, se puso una carpa en la región donde tiene su nueva posada y cocinó platos básicos para llegar a la fuente del sabor. Eso es tener clase.
Boulangeri. Programa de panaderos con horno a leña. Bruno Gillot y Olivier Hanocq son dos franceses que viven en Argentina hace más de 10 años. Desde lo visual está el placer físico del amasado; desde lo auditivo está el cocoliche galo de Bruno, lleno de "eeee", "uuu", y todo ese dudar francés, que hace que el entendimiento de lo que dice se convierta en una montaña rusa.
Lost. Gracias a que me hincharon y a los DVD, recién en marzo me enganché con la serie y no la pude largar. Vi 15 horas en un par de días. Es lo más cercano a una adicción porque llega a cualquier, más allá de sus intereses, no es algo para cierto grupo. Después de meterse en el universo de la serie todo se ve así. Locke es un grande y Claire está más buena que una pizza de roquefort.
Las 100 grandes canciones de los '80 en español. Al filo del año, VH1 larga este especial, un maravilloso recorrido no prejuicioso por la música de esa década, que pone en un mismo ranking bondades dispares, Sumo y Las Primas, digamos, para demostrar que lo fundamental de las melodías de esos años eran dardos directos al movimiento y a los sentimientos.
Peter Capusotto y sus videos. Lo he visto más en Youtube que en Canal 7. Un paso más allá de Todo por 2 pesos y desmitificación de la cultura rock. Pomelo en la tapa de la Rolling Stone. El auspiciante de la traducción de letras de canciones, "Acá si que no se coge". Capusotto es el hombre orquesta de la comedia.

La vuelta del año: John McClane.

Blog: I hate you Bafici, que pegó un pequeño salto a los medios masivos... por un par de segundos.

Libros:
La biografía de Morton Cohen sobre Lewis Carroll y Relaciones Peligrosas.

Debut repostero: Las letras de azúcar impalpable para hacer letras sobre las tortas de cumpleaños.

Hecho antropológico: Mi baile caótico entendido (o soportado) por Silvana, Paula y Alejandra.

Lo último de lo último: Fin de año. Mi papá siempre quiere reunirse en algún restaurant con baile y esas cosas. Pedemonte (No Flavio), famoso lugar de Avenida de Mayo, y caro. Música de fondo que parecía sacada de esos LP que vendían las estaciones de servicio hace veintipico de años. Parecía un lugar de trampa, pero las luces bajas al final parece ser que era un problema técnico. Muy bien no se veía lo que se comía. Había gente deambulando por el local, incluso un chongo con musculosa, caricaturesco. Todo quería lucir fino y tradicional y no lo era. Así que vuelvo al comienzo de la entrada y pienso que era lo más parecido que he visto al restaurant de Playtime. Cuando me volví podría haber puesto la obra maestra de Tati, pero era muy obvio, así que me vi Tener y no tener.

Precaución: zona de escolares jugando a las escondidas

Imperdible de fin de año

VH1, de por sí, es un canal de culto. Ahora están dando un ranking de las 100 canciones en español de los '80 que pone ese culto a niveles insospechados. Entra desde lo predecible, Soda Stereo, Sumo o Charly García, hasta Las Primas, Pablito Ruiz o Johnnie Tolengo. Todo con comentarios de Carozo y Narizota y Paolo el rockero, entre otros. Una simpática berretada muy disfrutable.

Casero en inglés

A mi manguera, versión Baglieto

Gánese una cena con Martín Lousteau

Sepa lo que se siente salir con un economista. Economista, digo, no un contador de camperita perteneciente a alguna organización obrera. Basta de novios marxistas. El amor en el siglo XX estuvo signado por mujeres seducidas ante la verborragia de muchachos populistas, de camisa abierta y admiradores del Che. Pásese del lado de la plusvalía. Ya fueron los tiempos de ricachones banqueros con aspecto de cerdo contra héroes maximalistas de cabellos al viento; hoy son de liberales lindos y cancheros contra lumpenes de bolsito tejido y aspecto de linyera.
Escríbanos a Hipólito Yrigoyen 250, díganos porque le calienta Martín Lousteau y gánese una cena con el nuevo galán de la economía argentina.

Lousteau

Hasta hace un par de meses, las mujeres argentinas entregaban sus vidas por Sayid. Hoy lo hacen por Martín Lousteau. Lindo, seriecito, millonario y liberal, con algo de pátina progresista que el Gobierno le pone a todo lo que camina. Tiene novia cheta y pasea por Palermo. Se acabó la revolución y la moda de ser de izquierda porque son las mujeres las que marcan el pulso. El Che podía tener su facha pero tenía ese bigote y ese uniforme sucio que ya no va. Dentro de 20 años, el retrato de Lousteau va a estar en las remeras de todo joven argentino.

Frases

Un crítico de cine es un cineasta frustrado.
Un periodista deportivo es un futbolista frustrado.
Un muerto es un vivo frustrado.

(...)

No hay otra cosa que importe más en la vida social que la seducción, más o menos intensa, que puede no llegar a todos, pero a alguien debe llegar. Puede adoptar diversas formas, también. Lo peor es cuando no existe o no llega a nadie, que es lo mismo que decir que no existe; lo que no tiene un reflejo ni puede reflejar no existe.

Serrat-Sabina-Bocca

En la tapa de Clarín salieron Serrat y Sabina junto al premiado Julio Chávez. ¿Están en todos lados los dos cantantes? Es sobre lo único que vengo escuchando en los últimos seis meses. Cada uno tiene mucho público en Argentina, se sabe; Sabina nunca escuché demasiado, pero si a Serrat, de más chico. No tengo nada en contra de los dos, pero Serrat-Sabina ya se me hace un lugar común, que todos todos quieren ver porque es imperdible, son dos mitos vivientes, aunque medio hechos mierda. A veces sospecho que hay gente a la que no le interesa tanto, pero la red de relaciones está tan llena de Serrat-Sabinaadictos que no queda otra que abonar la entrada. Es un guiño, un punto de reunión progresista, un sentirse bien por compartir a dos viejos que nos acarician. Es como el fútbol, también. Es un punto culminante, que tiene el problema de muchos puntos culminantes si se los toma muy en serio: tienen un gusto previsible. Y repito que digo esto sin prejuicios contra ambos, y sabiendo que una horda me va a apalear en la esquina.

Y enseguida me acordé de Julio Bocca. Se está retirando y hace espectáculos masivos por todos lados. Acá entiendo menos que menos, porque de ballet no se ni como se atan las zapatillas. El tema es que los que van a verlo tampoco entienden nada. Lo que me chirría en todo esto es que van para aburrirse más de uno, pero total es gratis, o barato, y es alta cultura. A pesar de todo van, y se sienten bien porque están haciendo eso en lugar de ver cine. Es como ir a ver a los Tres Tenores. (A propósito, una humorada que viene al caso es de un episodio de Everybody Loves Raymond, en donde los padres de la mujer de Raymond, dos viejos cool, decían que la otra noche habían escuchado a una banda de garage, y los padres del protagonista, para hacerse los cultos, retrucaron que ellos habían visto a los Tres Tenores por televisión. Es la diferencia entre ser culto y ser coolto).

Estos arrastres gregarios terminan desbordando su madre. ¿Que necesidad hay que Serrat-Sabina estén en todos lados, actuando rebeldía y sabiduría, mostrando como cantan, como conferencia, como se abrazan y como se alimentan? La suma de algunas partes potencia las ganas de sumarse al evento; aumenta geométricamente. Si a los dos gallegos les sumáramos a Bocca, no me quiero imaginar el resultado explosivo. O digamos Páez- Sosa, Lerner-Vitale, Miranda-Iorio...

Me tienen medio podrido.

Ahora si, pueden pegarme.

...

¿Cuándo se vuelve a actualizar el blog?
No se, y, la verdad, no tengo ni ganas, ni inspiración, y el humor con la consistencia de la brea.
Esperemos.

Megapixeles

Imágenes de una cena en el límite del universo (y de posibilidades de gesticulación de Alejandra).
Euforia congelada, sensación de fin de algo y de que hay cosas que no eran como se creían.

Mr. Go

¿Que pasa con este personaje del cable que no tiene nada en Internet? He visto que en varios foros reclaman material. Hasta hace menos de 10 años lo daban en algún canal de cable infantil, y creo que los cortos eran de fines de los '80 o principios de los '90. Mr. Go era un tipo de plastilina con su perro, que se metía en quilombos con la autoridad y hablaba una lengua que por momentos parecía inglés, en otros italiano y en otros alemán. Es curioso que cuando aparecía un cana este parecía expresarse en algo parecido al alemán, como si ese idioma fuera el de los que mandan, y cuando era un vecino o ciudadano cualquiera, o el mismo Mr. Go, quejándose, lo hacía en algo parecido al italiano, como si fuera el idioma de los gritones sin autoridad. Algo de ideas gruesas y estereotipos con una animación también gruesa y rústica, mezclado con cierta maldad inocente y un fracaso en cada misión. Y después a rodar, como siempre.
¿Por qué desapareció? ¿Mr. Go era un producto subversivo, tal vez? ¿Era un pequeño manifiesto anarquista ilustrado que podía perturbar las mentes de los párvulos? O no, a lo mejor todo lo contrario, fue visto como un cobarde que siempre escapaba ante la presión del poder, que se conformaba con no molestar, y los aires progresistas post-neoliberalismo hicieron que volara de la TV. ¿O su mezcla de lenguas fue visto como una nueva Babel que perjudicaría a los poderes eclesiásticos establecidos?
No está en IMDB, no está en Youtube, no está en ninguna parte. APARICIÓN CON VIDA YA.

Campo Krusty

Entre una cosa y otra, llegué al sitio de las FARC, que tiene una sección de fotografías que me sonó a venta de tiempo compartido. El marketing llega a todos lados.
Únase a la guerrilla. Disfrute del contacto con la naturaleza, el aire puro, las caminatas, los juegos militares y la camaradería. Y esta temporada, la inauguración del tiro al blanco con Ingrid Betancourt.